De delicate dans om de magie van de legendarische studio één van Abbey Road te behouden

Jan De Vries

LONDEN – In de studio van Abbey Road kan zelfs een likje verf alles verpesten.

Beroemd om het hosten van Adele, Harry Styles en U2, het is waar de tientallen “Star Wars”, “Harry Potter” en “Wicked” werden opgenomen, evenals de soundtracks van blockbuster -games zoals “Call of Duty”, “Halo” en “Final Fantasy.” Het is ook waar Ryan Gosling zijn memorabele “I’m Just Ken” leverde voor “Barbie”.

Aanbevolen video’s



Bijna een eeuw na de opening onderging Studio One een renovatie van multimiljoen pond van zes maanden, met als belangrijkste prioriteit het behoud van één heel belangrijk ding: het geluid.

“Wat we niet willen doen, is de akoestiek veranderen, dus elke minuutdetail in de kamer is behouden en bewaard, dus het geluid verschuift niet,” zei Sally Davies, directeur van Abbey Road Studios.

De galm van de kamer van 4.844 vierkante voet (450 vierkante meter) is op 2,3 seconden gehandhaafd, hetzelfde als in de jaren 1970. Er is geen opnieuw inrichting of make -over in stijl, waardoor de originele Art Deco -wandpanelen onaangeroerd.

“We hebben gewoon de muren afgespoeld om dat geluid te behouden,” zei Davies, eraan toevoegend dat de vloer opnieuw werd gesleand en geolied, maar niet gelakt. De meeste upgrades, legde ze uit, zijn technologische upgrades in de controlekamer. “Deze kamer behoudt die magie zo goed.”

Een bedevaart voor muziekfans

Deze heilige hal-geopend in 1931, werd ooit een huis met negen slaapkamers in een grote buitenwijk in de wijk St. John’s Wood in Londen-’s werelds eerste opnamestudio. Het is waar Stereo is uitgevonden en het wordt elke dag bezocht door muziekfans van over de hele wereld, die blij zijn om gewoon op straat buiten te staan.

Davies zegt dat meer dan een miljoen mensen per jaar een bedevaart naar de kruising buiten maken, velen om de cover van het album “Abbey Road” van de Beatles te herscheppen – en dat aantal zou kunnen toenemen na de aankomende biopics van Sam Mendes met Paul Mescal, Barry Keoghan, Harris Dickinson en Joseph Quinn als de Fab vier.

En terwijl John Lennon, Paul McCartney, George Harrison en Ringo Starr bekend staan ​​om het gebruik van Studio Two, ze schreven ook geschiedenis in de grotere studio één, die ze gebruikten voor ’s werelds eerste wereldwijde live -uitvoering, een weergave van “All You Need Is Love” straalde naar televisiesets over de hele wereld in 1967.

Voor The Beatles had Studio One de plaats in de muziekgeschiedenis al gecementeerd, toen het werd geopend door de Britse componist Sir Edward Elgar, die zijn “Land of Hope and Glory” opnam met het London Symphony Orchestra. Het heeft ook andere muziekgrootheden georganiseerd, zoals Maria Callas, Igor Stravinsky, Daniel Barenboim, Fats Waller en Glenn Miller.

Vanwege de enorme omvang, meer dan dubbele studio twee, past het tegelijkertijd een 100-delig orkest en 100-koppig koor-wat perfect is voor het opnemen van soundtracks van films, en legt uit waarom zes tot zeven van de 10 Hollywood-films worden gescoord op Abbey Road, volgens de studio.

Geschiedenis wordt gemaakt

Staande op het balkon, met uitzicht op de 40-voet hoge (12-meter hoge) kamer, wijst Davies op het originele scherm dat werd gebruikt om “Raiders of the Lost Ark” (1981) te tonen terwijl muzikanten speelden om de soundtrack op te nemen.

Sindsdien werden alles van “The Lord of the Rings” -trilogie tot Marvel’s “Black Panther” en “Guardians of the Galaxy” tot “Barbie” gescoord in studio één. Voor de laatste kwamen alle muzikanten binnen met iets roze, of het nu een roze instrument of een kledingstuk is.

Oscar-genomineerde componist Daniel Pemberton neemt sinds 2009 in Studio One op en noemt zijn “Creative Home” een “spectaculaire ruimte”.

“Buiten ziet het er gewoon uit als een normaal huis. En dan kom je binnen en vind je deze ruimte erin die bijna zo groot is als een voetbalveld. In feite heb ik daar een keer voetbal gespeeld,” lacht hij.

Pemberton staat bekend om het scoren van “Spider-Man: Across the Spider Verse”, “Ferrari”, “The Trial of the Chicago 7” en het creëren van het themalied “Slow Horses” en “Strange Game” met Mick Jagger.

“Wat zo opwindend is aan een kamer als Studio One is wat er op de dag gebeurt, is wat er de rest van de tijd gebeurt”, zegt hij. “Het is alsof er geschiedenis wordt gemaakt, of het nu een goede geschiedenis of slechte geschiedenis is of wat dan ook, je maakt een moment dan.”

Pemberton merkt de verhalen op, hetzij persoonlijk of muzikaal, die zich binnen de muren van Studio One hebben afgevouwen.

“De geesten zijn daar krankzinnig,” zei hij.

Davies is het ermee eens dat de geschiedenis bijdraagt ​​aan de betovering.

“Je loopt deze kamer binnen en je kunt het voelen … Er is een magie in het geluid. Het klinkt fenomenaal. Er is een spiritualiteit in wie hier is geweest, die hier heeft opgetreden”, zegt ze. “Dus als we kunstenaars zien doorkomen, weet je die onmiddellijke reactie van: ‘Oh mijn god. Ik ben in studio één.'”

Om de heropening deze week te vieren, toonde Abbey Road Studios een ongebruikelijke kunstvorm voor de Space: Dance, waarin de scores van Pemberton werden opgenomen, geremixed door ingezeten kunstenaar Jordan Rakei en gechoreografeerd door Joseph Toonga.

“Het heeft me een beetje teruggegooid als, wauw, het is echt groot,” zei Toonga van de eerste keer dat hij de studio zag. Vervolgens nam hij dat gevoel op in een dans die hiphop, krumping en ballet overspande.

Vervolgens is de eerste klant die opneemt in Studio One, omdat de renovatie een Hush-Hush Hollywood-franchise is.

Maar er zijn veel geheimen op Abbey Road. Een van hen is het plan van Pemberton om het unieke rammelende geluid van de nieuwe leuningen op te nemen voor een soundtrack van een film.

Er was bezorgdheid dat de holle bars in kunstdeco-stijl de akoestiek van de kamer van streek zouden maken, en er werd een back-upplan gemaakt om ze met zand te vullen als ze met de galmness zagen.

Gelukkig mochten de lege bars blijven omdat Pemberton blij is met het geluid dat ze maken als je langs hen heen rent met sleutels – het is weer een dramatisch geluid dat alleen kan worden gemaakt in Studio One en via een filmscore zijn weg zal vinden naar theaters over de hele wereld.

Dit verhaal is gecorrigeerd om aan te tonen dat studio men tegelijkertijd een 100-koppig orkest en 100-koppig koor kan passen, niet 110 elk, en dat de directeur Sally Davies wordt genoemd, niet Sally Davis.