Geheimen en verlangen oppervlak als Saint Laurent herenkledingparades in Pinault’s Art Palace

Jan De Vries

PARIJS -It-ontwerper Anthony Vaccarello stuurde dinsdag een Saint Laurent Men’s Collection uit die zowel in de zon verdrend als achtervolgd voelde, niet alleen in het hart van Parijs, maar ergens tussen de stad en de legendarische queer enclave van Fire Island in New York.

Gevestigd op de Bourse de Commerce, het Grand Art Palace en Crown Jewel of Kering’s Pinault Family in de Franse hoofdstad, bracht de show eerbetoon aan de eigen geschiedenis van ontsnapping en heruitvinding van Yves Laurent.

Aanbevolen video’s



Star Power op de eerste rij, waaronder Francis Ford Coppola, Rami Malek, Aaron en Sam Taylor-Johnson en House Icon Betty Catroux, onderstreepten de magnetische aantrekkingskracht van het label.

Oversized shorts, boxy loopgraven en blazers met uitgebreide schouders op een iconische foto uit de jaren 1950 van Saint Laurent in Oran, maar ze werden geformuleerd voor een nieuw tijdperk van subtiele, gecodeerde sensualiteit. Flitsen van mosterd en zwembad blauw knalden tegen een anders gedempt, zandpalet – kleine schokken van verlangen onder het oppervlak kalm.

Maar wat deze collectie echt onderscheidde, was de emotionele eerlijkheid. Vaccarello, vaak geprezen voor zijn controle en Pools, confronteerde het idee van leegte frontaal.

De shownotities spraken over een tijd “toen schoonheid diende als een schild tegen leegte”, een uitdrukking die diep sneed en niet alleen de eigen gevechten van Saint Laurent herinnerde met eenzaamheid en verslaving, maar ook de geheime codes en bewaakte verlangens die het leven markeerden van veel homoseksuele mannen van zijn generatie.

Dat gevoel van geheimhouding was overal in de kleding: verbindt weggestopt onder de tweede shirtknop, alsof je iets privé verbergt; Zonnebrillen die de ogen beschermen en de wereld op een zorgvuldige afstand houden. Dit waren niet alleen stylingtrucs, het waren daden van zelfbehoud en subtiele rebellie, die de rituelen van verhulling en gecodeerd verlangen oproepen dat zowel Fire Island als van het kaste-tijdperk Parijs definieerde. Generaties lang betekende Fire Island vrijheid voor homoseksuele mannen, maar ook de risico’s van blootstelling, discriminatie en het hartzeer van de AIDS -crisis.

Mode rivaliteit en een beroemde locatie

Als de installatie van kunstenaar Céleste Boursier-Mougenot’s zwembad van drijvende porseleinen kommen sprak met het idee van prachtige objecten die botsten en uit elkaar dreef, deden de modellen ook: samen op de startbaan, maar werelden uit elkaar, verlangen en eenzaamheid die net onder de oppervlakte werden gehouden.

De blockbuster -enscenering van dit seizoen voelde des te meer puntig omdat Kering geconfronteerd wordt met zware kwartalen en de luxe vraag vertraagt. De groep hield gebruik van een van zijn artistieke kroonjuwelen, Saint Laurent en een dramatische museumomgeving om creatieve invloed te tonen, buzz te genereren en investeerders gerust te stellen van zijn culturele spier.

De locatie zelf – de thuisbasis van de Pinault Collection – belichaamt die rivaliteit aan de top van de Franse luxe. De Pinault Family controleert Kering, dat eigenaar is van Saint Laurent, terwijl hun aartsrivaal Bernard Arnault Helms LVMH en zijn Louis Vuitton Foundation in de stad. Dit seizoen voelde de inzet vooral hoog, omdat de Saint Laurent -show slechts enkele uren voor Louis Vuitton kwam, waardoor de schijnwerpers op een Parijse mode -machtsstrijd gooiden waar elke show fungeert als een verklaring van smaak, macht en zakelijke trots.

Als de collectie weinig verrassingen bood en zwaar leunde op menigte-aangename vormen, was het onmiskenbaar verkoopbaar, waaruit blijkt dat wanneer een huis deze krachtige punten speelt, weinigen in Parijs zullen klagen. Een verzameling voor degenen die ooit meer hebben gewild en hebben geleerd hun hart in stijl te beschermen.