Giveon’s ‘geliefde’ benadrukt de universele gemeenschappelijke gemeenschappelijkheid van liefde en romantiekstrijd

Jan De Vries

NEW YORK – Giveon is op zoek gegaan naar muzikale en persoonlijke groei sinds hij zijn studiodebuut drie jaar geleden heeft uitgebracht. Maar hoe meer dingen zijn veranderd, ze zijn ook hetzelfde gebleven.

“De meisjes stopten niet,” zei hij met een sluwe glimlach. “Ik weet niet eens of ik in dat gebied ben gekweekt.”

Aanbevolen video’s



Dat is niet noodzakelijkerwijs slecht nieuws voor de zanger van de ‘hartzeer’, want als het gaat om het emoteren van de complexiteit van liefde en romantiek, is het bedrijf van Giveon altijd booming.

“Ik wil niet op een punt komen waar ik over hetzelfde begin te praten, maar er is nog zoveel over om te zeggen,” zei hij.

De zevenvoudige GRAMMY-genomineerde zegt veel op zijn verwachte tweedejaarsalbum, ‘Beloved’, vrijdag. Hij zal niet beweren dat het een ander hartzeer manifest is, maar hij staat erop dat dit project genuanceerder en introspectiever is.

“Ik schrijf graag liedjes over wat mensen denken, maar ze willen niet hardop zeggen,” zei de medewerker van Drake en Justin Bieber. “Sommige van deze ervaringen zijn niet zo uniek. Ik zal iets willekeurig googlen, zoals: ‘Yo, mijn elleboog jeuken op donderdag – wat is dat?’ Iemand zal zijn als: ‘Mijn elleboog jeukt donderdag ook!’ Dus ik ben alsof we allemaal hetzelfde doormaken. “

Na ‘Give or Take’ van 2020 werd het 13-track featureless album gemaakt gedurende een periode van drie jaar, met Giveon schrijven op elk nummer. Met het grootste deel van de productie afgehandeld door Sevn Thomas, Peter Lee Johnson en Matthew Burnett, werden de rijke geluiden van live muzikanten opgenomen en begonnen liedjes als jamsessies. Het was een verandering voor de kunstenaar “Like I Want You” die over het algemeen zijn creatieve proces begint door eerst over instrumentale loops te schrijven.

De identificeerbare baritonstem van Giveon, gewikkeld rond de relatie van relaties, heeft consequent de sfeer-gecentreerde en feestgerichte R&B doorgemaakt die het afgelopen decennium heeft gedomineerd. Sommige fans en critici klagen dat de kwetsbaarheid afwezig is bij de huidige artiesten, als zinnen als “Als het niet voelt als R&B uit de jaren 90, wil ik het niet” zijn populaire hashtags geworden. Giveon roept op dat gouden tijdperk nostalgie, maar je zult hem niet merken dat en pleiten voor verloren liefdes in de muziekvideo -regen zoals veel populaire artiesten van die tijd.

‘Als ze overstuur is, ga ik op mijn knieën en sluit mijn vingers op en wees als:’ Kom op, alsjeblieft? ‘ Ze zal me gek kijken, ‘grapte de 30-jarige. “Ik vind het niet eens leuk om buiten in de regen te zijn, niet – ik wil niet ziek worden.”

Vooruitlopend op ‘geliefde’ bracht Giveon ‘Twenties’ uit op nummer 6 op de Hot R & B -nummers van Billboard en ‘eerder Be’. Opvallende nummers zijn de soulvolle ballad “Numb”, en “I Can Tell” waarin hij een liefdesbelang wil redden van een ongelukkige relatie. “Bleeding” – waar je zou kunnen beweren dat er wat pleiten – is ook een hoogtepunt, terwijl hij zingt: “Ik stap over stukken, gebroken hart op de vloer / snijd mijn huid om je weer heel te maken / dus, ik bloed voor je liefde.”

“Dat is bijna meer dan pleiten. Ik ben beschadigd om je te helpen weer in elkaar te worden gebracht … het is bijna dieper en kwetsbaarder op manieren omdat we het risico kunnen nemen om ook gewond te raken,” zei hij over het lied terwijl hij zijn muzikale generatie verdedigde. “Het is gemakkelijker om dat te doen voor iets dat je hebt verloren, maar wat als je het gevoel hebt dat je nog nooit iemand hebt verloren? De moeite waard om longontsteking over te brengen?”

Giveon, die ook geïnteresseerd is in het maken van korte films, is vastberaden over één centraal creatief principe: tijdloosheid. Hij overweegt altijd hoe zijn kunst in de toekomst opnieuw zal worden geëvalueerd.

“Ik spreek niet op een trendy manier – ik spreek gewoon mijn authentieke taal. Als je een tekst van 10 jaar geleden, 15 jaar geleden, gaat kijken, ik spreek waarschijnlijk precies op dezelfde manier. Dus ik denk dat authenticiteit is wat ervoor zorgt dat het niet is gedateerd,” zei hij. “Ik hou er niet eens van om in mijn muziek te schelden … dat neemt het ook weg. Er zijn hier geen scheldwoorden op. Mijn oma zal het geweldig vinden.”