LONDEN – Wanneer popgroepen en rockbands oefenen of optreden, vertrouwen ze op hun gitaren, toetsenborden en drumsticks om muziek te maken. Oliver McCann, een Britse AI Music -maker die de artiestennaam Imoliver gaat, schiet zijn chatbot op.
De nummers van McCann omvatten een reeks genres, van indie-pop tot elektro-soul tot country-rap. Er is slechts één cruciaal verschil tussen McCann en traditionele muzikanten.
Aanbevolen video’s
“Ik heb helemaal geen muzikaal talent,” zei hij. “Ik kan niet zingen, ik kan geen instrumenten spelen en ik heb helemaal geen muzikale achtergrond.”
McCann, 37, die een achtergrond heeft als een visuele ontwerper, begon te experimenteren met AI om te zien of het zijn creativiteit kon stimuleren en “enkele van mijn teksten tot leven kon brengen.” Vorige maand tekende hij bij het onafhankelijk platenlabel Hallwood Media nadat een van zijn tracks 3 miljoen streams had behaald, in wat wordt gefactureerd als de eerste keer dat een muzieklabel een contract heeft geïnkt met een AI -muziekcreator.
McCann is een voorbeeld van hoe AI Song Generation-tools in chatgpt-stijl zoals Suno en Udio een golf van synthetische muziek hebben voortgebracht. Een beweging die met name wordt benadrukt door een fictieve groep, Velvet Sundown, die viraal werd, hoewel al zijn nummers, teksten en albumkunst zijn gemaakt door AI.
Het voedde het debat over de rol van AI in muziek en verhoogde de angst voor “AI Slop” – automatisch gegenereerd door lage kwaliteit door massa geproduceerde inhoud. Het werpt ook een aandacht op AI -nummergenerators die het maken van liedjes democratiseren, maar dreigen de muziekindustrie te verstoren.
Experts zeggen dat generatieve AI de muziekwereld zal transformeren. Tot nu toe zijn er weinig details over hoe dit de wereldwijde wereldwijde marktmarkt van $ 29,6 miljard beïnvloedt, die ongeveer $ 20 miljard van streaming omvat.
De meest betrouwbare cijfers komen van de streaming -service van de muziekstreaming, die schat dat 18% van de nummers die elke dag naar zijn platform worden geüpload, puur AI worden gegenereerd, hoewel ze slechts een kleine hoeveelheid totale streams verklaren, waardoor er maar weinig mensen daadwerkelijk luisteren. Andere, grotere streamingplatforms zoals Spotify hebben geen cijfers uitgebracht op AI -muziek.
Udio weigerde commentaar te geven op hoeveel gebruikers het hebben en hoeveel nummers het heeft gegenereerd. Suno reageerde niet op een verzoek om commentaar. Beide hebben gratis basisniveaus en pro- en premium -niveaus die worden gepaard met toegang tot meer geavanceerde AI -modellen.
“Het is een totale boem. Het is een tsunami,” zei Josh Antonuccio, directeur van de School of Media Arts and Studies van Ohio University. De hoeveelheid door AI gegenereerde muziek “gaat alleen maar exponentieel toenemen” naarmate jongeren opgroeien met AI en er comfortabeler mee worden, zei hij.
Toch heeft generatieve AI, met zijn vermogen om schijnbaar unieke inhoud uit te spugen, de muziekwereld verdeeld, met muzikanten en industriële groepen die klagen dat opgenomen werken worden geëxploiteerd om AI -modellen te trainen die power songgeneratiehulpmiddelen.
Recordlabels proberen de dreiging af te weren die AI -muziekstartups vormen voor hun inkomstenstromen, zelfs als ze hopen er gebruik van te maken voor nieuwe inkomsten, terwijl opname van artiesten zich zorgen maken dat het hun creativiteit zal devalueren.
Drie grote platenmaatschappijen, Sony Music Entertainment, Universal Music Group en Warner Records, hebben vorig jaar rechtszaken aangespannen tegen Suno en Udio voor inbreuk op het auteursrecht. In juni hebben de twee partijen naar verluidt ook onderhandelingen ingevoerd die verder zouden kunnen gaan dan het regelen van de rechtszaken en regels kunnen bepalen voor hoe artiesten worden betaald wanneer AI wordt gebruikt om hun liedjes te remixen.
GEMA, een Duitse Royalty Collection Society, heeft Suno aangeklaagd en beschuldigt het van het genereren van muziek vergelijkbaar met nummers als “Mambo nr. 5” van Lou Bega en “Forever Young” van Alphaville.
Meer dan 1.000 muzikanten, waaronder Kate Bush, Annie Lennox en Damon Albarn, brachten een stil album uit om te protesteren dat voorgestelde wijzigingen in de Britse wetten op AI ze vrezen zouden hun creatieve controle uithollen. Ondertussen hebben andere kunstenaars, zoals Will.I.am, Timbaland en Imogen Heap, de technologie omarmd.
Sommige gebruikers zeggen dat het debat slechts een herhaling is van oude argumenten over eenmaal nieuwe technologie die uiteindelijk op grote schaal werd gebruikt, zoals autotune, drummachines en synthesizers.
Mensen klagen: “Dat je een computer gebruikt om al het werk voor je te doen. Ik zie het niet zo. Ik zie het als elke andere tool die we hebben”, zei Scott Smith, wiens AI-band, Pulse Empire, werd geïnspireerd door Britse synthesizer-gedreven groepen zoals New Order and Depeche Mode.
Smith, 56 en een semi-gepensioneerde voormalige officier van de US Navy Public Affairs in Portland, Oregon, zei: “Muziekproducenten hebben veel tools in hun arsenaal” om opnames te verbeteren waarvan luisteraars niet op de hoogte zijn.
Net als McCann beheerste Smith nooit een muziekinstrument. Beide zeggen dat ze veel tijd en moeite doen om hun muziek te maken.
Zodra Smith inspiratie krijgt, kost het hem slechts 10 minuten om de teksten te schrijven. Maar dan zal hij maar liefst acht tot negen uur doorbrengen met het genereren van verschillende versies totdat het nummer “Matches My Vision” overeenkomt.
McCann zei dat hij vaak maximaal 100 verschillende versies van een nummer zal maken door het AI-systeem te vragen en opnieuw te maken voordat hij tevreden is.
AI -nummergenerators kunnen zowel teksten als muziek uitkijken, maar veel ervaren gebruikers schrijven liever hun eigen woorden.
“AI -teksten komen meestal vrij cliché en behoorlijk saai,” zei McCann.
Lukas Rams, een inwoner van Philadelphia die liedjes maakt voor zijn AI-band die met Wolves slaapt, zei dat AI-teksten meestal “extra oubollig” zijn en niet zo creatief als een mens, maar kan helpen het schrijfproces te starten.
“Het zal zeer eenvoudige rijmschema’s doen, en het blijft dezelfde structuur herhalen,” zei Rams, die zijn eigen woorden schrijft, soms terwijl hij zijn kinderen naar bed zet en wachtend tot ze in slaap vallen. “En dan krijg je daar woorden die heel veel vertellen over door AI gegenereerde teksten, zoals ‘Neon’, alles met ‘schaduwen’.”
Rams speelde altijd drums in middelbare schoolbands en werkte samen met zijn broer aan hun eigen liedjes, maar werk en gezinsleven begonnen meer van zijn tijd in te nemen.
Toen ontdekte hij AI, die hij gebruikte om drie albums te maken om met wolven te slapen. Hij neemt het serieus en maakt een cd -juweelzaak met albumkunst. Hij is van plan zijn liedjes te posten, die metalcore en EDM combineren, breder online.
“Ik wil dit beginnen met het opzetten van YouTube of Socials of Distribution of wat dan ook, gewoon om het daar te hebben,” zei Rams. “Ik kan het net zo goed, anders ben ik letterlijk de enige persoon die dit spul hoort.”
Experts zeggen dat het potentieel van AI om iemand een hit te laten komen, klaar is om de productiepijplijn van de muziekindustrie op te schudden.
“Denk maar aan wat het vroeger kostte om een hit te maken of iets te maken dat breekt,” zei Antonuccio. “En dat blijft gewoon wint van een grote studio naar een laptop naar een slaapkamer. En nu is het als een tekstprompt – verschillende tekstprompts.”
Maar hij voegde eraan toe dat AI -muziek zich nog steeds in een “Wilde West” -fase bevindt vanwege het gebrek aan wettelijke duidelijkheid over het auteursrecht. Hij vergeleek het meer dan twee decennia geleden met de juridische gevechten op sites voor het delen van bestanden zoals Napster die de overgang van CD’s naar digitale media luidden en uiteindelijk de weg vrijmaakte voor de huidige muziekstreamingdiensten.
Makers hopen dat ook AI uiteindelijk een deel van de reguliere muziekwereld zal worden.
“Ik denk dat we een wereld betreden waar iedereen overal de volgende grote hit zou kunnen maken,” zei McCann. “Naarmate AI breder wordt geaccepteerd onder mensen als een muzikale kunstvorm, denk ik dat het de mogelijkheid opent voor AI -muziek om in hitlijsten te verschijnen.”