In ‘Wicked’, zijn ze zilver. Maar op de kleurenshow van het Academy Museum, staan ​​de robijnrode schoenen centraal in het podium

Jan De Vries

LOS ANGELES – In de hitfilm ‘Wicked’ zijn die beroemde magische schoenen zilver. Maar als je ze in al hun robijnrode glorie van ‘The Wizard of Oz’ wilt zien, is er geen plaats zoals thuis-hun huidige huis, dat wil zeggen in het Academy Museum of Motion Pictures in Los Angeles.

Daar zijn Dorothy’s schoenen, gedragen door Judy Garland, nu te zien als onderdeel van een vegen tentoonstelling over de geschiedenis van kleur in de cinema. Het is een geschiedenis waarin de lovertjes slippers een sleutelrol spelen.

Aanbevolen video’s



Terwijl de roman uit 1900 van Frank L. Baum ze beschreef als zilver, wilden filmmakers in 1939 zoveel mogelijk kleur in de scène inpakken waar Dorothy stapt van sepia-getinte Kansas naar de glinsterende kleur van het land van Oz, waar Glinda haar geeft De schoenen van de voeten van de slechte heks van het oosten. Ze pronken met een nieuwe technologie: Technicolor.

De tentoonstelling, “Color in Motion: Chromatic Explorations of Cinema,” die tot 13 juli loopt, is niet alleen tijdig omdat alles Oz weer nieuw is.

Het benadrukt ook de grotendeels onbezongen rol die vrouwen speelden bij de ontwikkeling van kleur in Hollywood, niet alleen op het scherm, maar ook op, waar arbeidsintensieve banen zoals handkleding en stenciling hen voet aan de grond gaf in een door mannen gedomineerde industrie.

Er is ook een fantasierijke interactieve installatie waarbij je eigen lichaam ter plekke filmische explosies van kleur creëert.

Hier zijn enkele hoogtepunten:

Mensen vragen altijd om de schoenen te zien

Die glinsterende slippers genestelden tegen een muur – nogal onopvallend, gezien hun iconische status – begonnen hun leven als witte zijden pompen. “The Wizard of Oz” kostuumontwerper Adrian (bekend onder zijn voornaam) heeft ze rood geverfd en verfraaid ze met bijna 5.000 pailletten.

Een van de vier bekende paren die nog steeds worden gebruikt voor de film die nog steeds bestaan, ze waren beveiligd met grote fanfare en hulp van armaturen zoals Leonardo DiCaprio, en werden getoond toen het museum in september 2021 werd geopend.

“Ze zijn zeker een van de grootste schatten die we in onze collectie hebben”, zegt Jessica Niebel, curator van de kleurenshow. “Sinds ze naar beneden kwamen, hebben we regelmatig bezoekersfeedback gekregen waarin wordt gevraagd om de Ruby Red Slippers weer te zien. Dit was de perfecte gelegenheid. “

De schoenen zijn zilver in zowel Baum’s 1900 -roman als in Gregory Maguire’s boek ‘Wicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West’ van Gregory Maguire, waarop de Broadway -show en film zijn gebaseerd.

Dit zijn eigenlijk niet de enige belangrijke rode schoenen

Ongeveer negen jaar na ‘The Wizard of Oz’ plaatste een andere film een ​​paar rode schoenen vooraan en in het midden. Het waren schoenen van ballet pointe, en de film was passend ‘de rode schoenen’.

Het trieste verhaal van een jonge ballerina gedwongen te kiezen tussen haar carrière en een romantiek, de film, door Michael Powell en Emeric Pressburger, speelde Moira Shearer, een echte ballerina. De tragische dansreeks van 17 minuten vertelt een verhaal in een verhaal-een jonge vrouw die danst in de rode schoenen totdat ze sterft.

Curatoren plaatsten deze gewaardeerde rode pointe -schoenen vooraan en in het midden omdat Niebel zegt, “de rode schoenen” benadrukt zowel de magische aard van rood als de rol die kleur speelt in de uitdrukking van fysieke beweging door dans.

De Pointe -schoenen zijn aangrijpend niet perfect, maar gedragen – net zoals de witte jurk van het personage grijs en vies wordt omdat ze geleidelijk wordt geconsumeerd.

Kleur waar je het niet verwacht

Stille films waren in zwart -wit, toch?

Nou, nee, eigenlijk. In deze galerij laten stille filmfragmenten zien dat velen in kleur waren. “In de jaren 1920 waren de meeste films, 80-90%, denken we, in kleur”, zegt Niebel. “Ze werden alleen zwart en wit met de komst van geluid.”

Daarvoor waren de meeste films die werden getint en afgezwakt, zeggen, wat betekent dat een hele filmstrip in één kleur wordt ondergedompeld, vaak een heldere zoals geel of roze of rood of blauw.

Curators gingen naar vier filmarchieven in Europa en de VS en scande hun filmstrips. “In deze galerij kun je voor het eerst zien hoe deze kleuren er authentiek in de jaren 1920 uitzagen zonder enige digitale manipulatie,” zegt Niebel.

Het ingewikkelde verhaal van Hollywood’s ‘Leader Ladies’

Een andere sectie beschrijft een fenomeen waar velen niets van weten: leider dames. Dit waren vrouwen die in het hoofdframe van een filmpoel verschenen om in een kleurenlaboratorium te worden verwerkt. Ze waren onzichtbaar voor het publiek, maar werden gebruikt om de kleur in een film te kalibreren en te verwerken.

Het display roept het probleem op dat dit proces, dat is verdwenen met het digitale tijdperk, grotendeels kleur van kleur uitgesloten.

“Voornamelijk waren ze blanke vrouwen,” zegt Niebel. “Dus filmmaterialen en filmmaterialen werden voornamelijk gekalibreerd naar een witte huid. We wilden dit verhaal ook vertellen – het verhaal van deze vrouwen die nooit zijn genoemd, die het publiek nooit heeft gezien, maar ook het verhaal van hoe filmstock met name werd ontwikkeld om de witte huid weer te geven. “

De rol van vrouwen, op het scherm en uit

De show begint met afbeeldingen van Loïe Fuller en de serpentijndans die ze heeft uitgevonden, waar gekleurd licht werd gereflecteerd in een stromend kostuum, waarbij de kleuren werden gewijzigd. Een Amerikaanse danser, Fuller experimenteerde in het begin van de 20e eeuw met stof-, beweging- en kleurtechnieken zoals gels en chemische zouten.

Maar veel andere vrouwen zwoegden in duisternis. Er waren bijvoorbeeld de vrouwen in Disney, terwijl de studio een overstap naar kleur maakte. We leren dat onder leiding van Walt Disney’s schoonzus Hazel Sewell, de inkt- en verfafdeling van de studio de eerste volledig vrouwelijke eenheid van de animatie-industrie werd.

En het Franse productiebedrijf Pathé werkte jonge vrouwen in dienst om films met hand te schilderen-frame voor frame-vroeg in de 20e eeuw. Deze jonge vrouwen verdienden minder dan hun mannelijke tegenhangers. Toch was het meer dan ze in andere beroepen konden verdienen.

Bijna net zo goed als vinger schilderen

Zoals kinderen van vinger schilderen, is er niets leuker dan zelf kleur te geven – vooral kleur die beweegt. Dat is de afhaalmaaltijden uit een laatste galerij waarin je eigen fysieke beweging cascades van kleur creëert.

“Body Paint”, door kunstenaar Memo Akten, stelt je in staat voor een scherm te staan, je armen te spreiden, op en neer springt of beweegt welke manier je wilt als een camera de bewegingen in kleur vertaalt.

“Nu is het tijd voor bezoekers om zelf animators van kleuren te worden door hun eigen lichamen,” zegt Niebel. Ze heeft mensen zien stoppen en volledige dansen uitvoeren bij de installatie.

“Het lijkt mensen samen te brengen”, zegt ze.