NEW YORK – Op de catwalks tijdens de New York Fashion Week hebben ontwerpers de lentekleding opnieuw bedacht door de basiselementen van het seizoen, bloem- en pastelkleuren, op te schudden en in plaats daarvan te kiezen voor modernere en oneerbiedige trends.
Van oude merken tot opkomende talenten, ontwerpers als Tory Burch, Ralph Lauren en Eckhaus Latta brachten plezier terug in kleding met kleermakersvarianten op kleur, beweging en contrasten die gemakkelijk van de catwalks van lente/zomer 2027 naar de drukke straten van New York zouden kunnen overgaan.
Aanbevolen video’s
Hoewel de New York Fashion Week slechts de eerste stop is voor beroemdheden en mode-editors voordat ze zien wat Londen, Milaan en Parijs in petto hebben, is de feestelijke toon ongetwijfeld aanstekelijk.
Het plezier van aankleden
Ontwerpers hadden veel te vieren, met veel belangrijke mijlpalen in hun carrière: Rachel Comey bestond 25 jaar, Michael Kors en Carolina Herrera genoten van het 45-jarig jubileum van hun merken, en Coach bereikte een legendarische 85 jaar.
Coach stuurde modellen over de catwalk met feesthoedjes, glinsterende jurken met kleurrijke grote striktreinen en cadeau-accessoires in cadeauverpakking voor het jubileum.
InStyle Fashion-directeur Kevin Huynh zei dat ontwerpers het stille luxetijdperk vaarwel zeggen en overgaan op levendigheid.
Bij Eckhaus Latta vierden ontwerpers Mike Eckhaus en Zoe Latta hun J.Crew-samenwerking met confetti. Gasten werd verteld om tijdens de tweede helft van hun show enveloppen op hun stoelen te openen bij het geluid van gelach en regenboogconfetti op de landingsbaan te gooien.
“Ontwerpers proberen echt plezier te hebben en de kracht te laten zien die mode kan hebben om mensen op te vrolijken en te inspireren”, zegt Matthew Velasco, ELLE’s modenieuwsredacteur.
Tory Burch omarmde vrolijke kleding als een gevoel van ontsnapping, met modellen in verfraaide looks met kleurblokken die rondliepen op een cirkelvormige binnencatwalk die een buitentuin met fonteinen omringde. Burch zei dat ze weelderige vrouwelijkheid wilde contrasteren met functionele sportkleding. Haar collectie bestond uit geborduurde vesten met felgekleurde rokken, boa-achtige dunne sjaals en een turquoise jas met bijpassend tasje.
“Ik denk dat als de dingen in de wereld wat ruiger zijn, je moet dromen”, zei Burch.
Ralph Lauren opende de New York Fashion Week door romantiek en stijl naar de catwalk te brengen.
“Het gaat om manieren van kleden die vindingrijkheid, originaliteit en karakter vieren – de vrijheid en het plezier van het creëren van een stijl die echt persoonlijk is”, zei hij in zijn shownotities.
Michael Kors had het optimisme om zijn show buiten in de tuin van het Museum of Modern Art te organiseren, waar een feloranje trenchcoat en zonnig gele schoenen goed afsteken tegen zijn zwart-witte uiterlijk.
Thom Browne, die vaak neigt naar eigenzinnigheid, creëerde een show geïnspireerd door ‘A Bug’s Life’, met een gigantische binnentuin en modellen druipend van groene kristallen die aan gelaagde pakken hingen. Sommigen channelden echte lieveheersbeestjes en vlinders met gigantische kleurrijke hoepelrokken en jasjes die op cocons leken, wat een glimlach opwekte bij de menigte.
Collecties gevuld met blauwtinten
Ontwerpers voelen zich dit seizoen misschien niet blauw, maar de kleur was zeker verweven in hun collecties.
Ralph Lauren speelde met een palet van blauwe tinten – van zijn klassieke denim tot satijnen en kanten jurken, tot kostuums en blauwe bont- en verenkragen. Tommy Hilfiger zei dat hij zijn inspiratie vaak haalt uit nautische vlaggen, dus primaire kleuren – waaronder marineblauw – waren overheersend op klassieke en oversized blazers en rugbyshirtstrepen op zijn catwalk in The Plaza Hotel. Tory Burch droeg turkoois en marineblauw, en Henry Zankov zorgde dit seizoen voor blauwgroen op de catwalk voor Diane von Furstenberg.
Na een pauze van tien jaar keerde de Diane von Furstenberg-lijn terug naar de New York Fashion Week, waarbij Zankov zijn eerste collectie onthulde als artistiek directeur van het merk. Zankov, bekend om zijn gelijknamige merk voor gebreide kleding, benadrukte dierenprints op de kenmerkende wikkelontwerpen van Von Furstenberg, terwijl hij transparante blouses en jurken gebruikte in combinatie met soepele pakken.
‘Je wilt het gevoel hebben dat je leeft,’ zei Huynh, ‘alsof we uit de winterkou komen, en kleur is zo’n gemakkelijke manier om dat te bereiken.’
“Chartreuse heeft zijn moment gehad, maar wintertaling is iets dat heel verfijnd aanvoelt,” voegde hij eraan toe.
Kobaltblauw of Klein Blue – beroemd gemaakt door kunstenaar Yves Klein – nam ook de catwalks over met Proenza Schouler en Sergio Hudson, inclusief de kleur in hun collecties.
Accentueert de taille
Dit seizoen waren alle ogen gericht op de taille, toen ontwerpers modellen met buikbanden, sjaals en dikke riemen naar de catwalks stuurden.
Voor Daniella Kallmeyer van Kallmeyer voegde de ontwerper een buikband toe aan een dichtgeknoopte blauwe top over een broek, evenals een witte buikband versierd met witte kralen over een geheel zwarte kostuumlook.
“Het is die injectie van androgynie met een buikband in dameskleding die opwindend en scherp aanvoelt,” zei Huynh.
Bij Ralph Lauren wikkelde de ontwerper sjaals met franjes rond de modellen om een geheel witte look te doorbreken of een vleugje kleur aan de taille toe te voegen.
Uitblinken
Nadat ze de beperkingen van winterjassen en -lagen hadden losgelaten, introduceerden ontwerpers bewegingsvrijheid en vloeibaarheid in hun collecties met franjes.
Asymmetrische jurken zwaaiden met franjes naar Jonathan Simkhai, terwijl glinsterende franjes naar buiten gluurden uit een geheel zwarte blik op Rachel Comey.
In een twist op maatvoering liepen jassen druipend van de franjes over de landingsbaan van Monse.
“Ik ben er altijd van overtuigd dat ontwerpers met de lente-/zomershows hun bekwaamheid iets meer kunnen uiten dan in de herfst”, zei Huynh. “Je krijgt echt het volledige spectrum van de garderobe van een vrouw en een man.”