“Top Gun: Maverick” -filmmaker Joseph Kosinski kwam zoals veel Amerikanen naar de Formule 1: “Drive to Survive.”
In die populaire Netflix -serie zag hij het potentieel voor een filmisch evenement, vol meeslepende sensatie, de hoge inzet van de competitieve racenwereld en het idee dat je teamgenoot je grootste rivaal zou kunnen zijn.
Aanbevolen video’s
“Ik denk niet dat er een andere sport is die zo is,” zei Kosinski. “Het is rijp voor drama.”
De films houden sinds hun vroegste dagen van autoracen en de populariteit van F1 is de afgelopen jaren geëxplodeerd. Het was logisch om het de behandeling van “toppistool” te geven. Maar het zou bijna vier jaar duren voordat die droom ‘F1’ wordt, die op 27 juni in de bioscopen loopt.
Het was een complexe operatie die een ongekende coördinatie met de competitie zou inhouden, baanbrekende innovatie in cameratechnologie zou zijn en een van de grootste filmsterren ter wereld, Brad Pitt, een echte raceauto zou laten rijden met 180 mijl per uur op film. Vele, vele malen.
F1 aan boord krijgen
Hollywood, zo bleek, was een beetje gemakkelijker te overtuigen om de film te maken dan de competitie. Tegen de tijd dat Kosinski en producent Jerry Bruckheimer hen benaderden, had Pitt al afgesproken om te sterren en ze hadden besloten om met Apple te gaan om de film te helpen maken op het niveau dat ze nodig hadden, met de garantie van een robuuste theatrale release (die Warner Bros. hanteert). Toen kwam de Formule 1 -bijeenkomst.
“Als je binnenkomt, is het eerste wat ze denken dat je ze er slecht uit zult laten zien,” zei Bruckheimer. “Ik ging hier doorheen met toen ik de eerste keer naar de marine ging op ‘Top Gun.'”
Er waren veel zorgen: over iets misgaan, ongevallen en de kwestie van de schurk. Maar, legden de filmmakers uit, dit verhaal ging niet over een schurk. Het is een wedstrijd tussen twee chauffeurs – een jongere chauffeur (Damson Idris) en een oudere chauffeur (Pitt) die hem probeert te verbeteren.
Bruckheimer zei dat het bijna een jaar duurde om de competitie aan boord te krijgen, en toen moesten ze naar de individuele teams gaan om het ook aan hen uit te leggen. Maar toen iedereen eenmaal kocht, hebben ze hun wereld toegewijd en geopend voor de filmmakers.
“De hoeveelheid, laten we zeggen, gesprekken met betrekking tot dingen die niet gerelateerd zijn aan de werkelijke filmmaken, is alleen maar vanuit een coördinatiepunt,” zei Kosinski. “Maar er is geen manier waarop we deze film hadden kunnen maken zonder dat partnerschap met Formule 1.”
Onder de dingen die ze moesten doen: een garage bouwen in de Grand Prix voor hun fictieve team; Rijd op de baan tijdens Grand Prix -weekends voor honderdduizenden toeschouwers; Zet hun Formule 1 -auto’s op de baan met de auto’s van de film (en bestuurders); Laten Pitt en Idris aan het einde van het volkslied staan in zowel Silverstone als Abu Dhabi; En deelnemen aan bestuurdersbijeenkomsten en technische briefings.
“Het was volledige integratie van deze twee werelden die samen kwamen,” zei Kosinski. “Er is geen manier waarop de film zou kunnen zijn gebeurd of eruit zien als zonder dat partnerschap. Ik denk dat je het resultaat op het scherm zult zien omdat je niet kon herscheppen wat we konden vastleggen door het echt te doen.”
“We hebben een kleinere camera nodig”
In de echte “Top Gun” -geest betekende een deel van “Doing It For Real” proberen de ervaring in de bestuurdersstoel voor het publiek te creëren. Zevenvoudig kampioen Lewis Hamilton, die vanaf de vroegste dagen betrokken was bij de film, vertelde Kosinski dat hij nog nooit een film had gezien die echt had vastgelegd hoe het voelde om in een van die auto’s te zijn.
“Deze Formule 1 -auto’s, ze handelen in gram,” zei Kosinski. “Het toevoegen van 100 pond camera -apparatuur werkt tegen het ding dat u probeert vast te leggen. Het werd een jaarlijks technisch technisch project om erachter te komen hoe u zeer kleine camera’s kunt krijgen die IMAX -kwaliteit op een van deze auto’s zijn.”
Tijdens “Top Gun: Maverick” hadden ze zes Sony -camera’s in de cockpit. Hier konden ingenieurs die tot ongeveer een kwart van de grootte afslanken (hij schat een kubus van 10×10 cm). Panavision ontwikkelde ook een afstandsbediening waardoor directeur fotografie Claudio Miranda de camera’s links en rechts kon draaien, die ze niet hadden op “Maverick”.
Ze hadden 15 camerabevestigingen ingebouwd in de auto’s en konden tot vier tegelijk lopen om de gewichtstraf tot een minimum te beperken, en de close-ups echt.
“Elke keer dat je Brad of Damson’s gezicht ziet, rijden ze echt in die auto,” zei Kosinski. “Het wordt niet voor hen gedreven.”
En toen het eenmaal op het spoor was, was het een race tegen de klok.
“Het was een technische prestatie en een organisatorische prestatie,” zei Bruckheimer. “Je krijgt beperkte toegang en we zouden daar tussen sommige van hun kwalificerende ronden binnenkomen en acht minuten hebben om op de baan te gaan en van de baan te gaan. Het is een precisie, je kunt niet op negen minuten zijn.”
Toen Hamilton voor het eerst een deel van hun racebeelden samen zag gesneden, kreeg Kosinski een boost van vertrouwen.
“Hij glimlachte en zei:” Het ziet er snel uit “, zei Kosinski. “Ik had zoiets van: ‘Oh, godzijdank.’ Als Lewis zegt dat we op een goede plek zijn. “
De Brad Pitt -factor
“Deze film had een icoon nodig in het midden ervan,” zei Kosinski. “Het is een grote, gecompliceerde, dure film. En ik had een van onze, weet je, top, topfilmsterren nodig.”
Kosinski wist dat Pitt van auto’s hield. Ongeveer tien jaar geleden ontwikkelden hij, Tom Cruise en Pitt eigenlijk een autofilm die nooit is ontstaan. Bovendien zei hij: “Ik had gewoon het gevoel dat het een rol was die ik altijd wilde zien spelen.”
Het personage is fictieve chauffeur genaamd Sonny Hayes die ‘de grootste was die nooit was’. Een fenomeen in de jaren negentig, hij was voorbestemd om de volgende wereldkampioen te worden voordat een ongeluk bij een Grand Prix zijn Formule 1 -carrière beëindigt.
“Nu rijdt hij in elk type racekunne, dat je je kunt voorstellen, maar niet Formule 1,” zei Kosinski, van Le Mans tot moeraswagens. “Hij daagt zichzelf graag uit voor een nieuwe Racing League en beheerst deze, maar dan loopt hij weg.”
Het publiek ontmoet hem die de middernachtdienst rijdt tijdens de 24 -uurs race van Daytona, waar hij zijn oude teamgenoot en nu Formule 1 -teameigenaar (Javier Bardem) ontmoet die hem vraagt terug te komen om hen te helpen een race te winnen om hen te redden van verkochte.
“Het is een verhaal over een laatste plaatsteam, een groep underdogs en Sonny Hayes in zijn latere jaren met nog een kans om iets te doen dat hij nooit kon doen, dat een race in F1 wint,” zei Kosinski.
Na het veld gingen ze naar het circuit met Hamilton en Pitt “was verslaafd”.
Pitt trainde drie maanden voordat camera’s begonnen te rollen om te wennen aan de fysieke eisen van de precisievoertuigen. Hij en zijn co-ster reden echt met de auto’s met snelheden tot 180 km / u, en soms voor een paar honderdduizend mensen.
“De gelukkigste dag was toen ze zeiden:” Ok, het is een wrap op rijden “, en hij (Brad) klom uit de auto,” zei Bruckheimer. “Dat was de beste dag voor mij omdat het gevaarlijk is, echt waar.”
De perfecte blockbuster in de zomer?
De film heeft, iedereen erkend, enorm duur. Ze hadden het voordeel van reclame op de auto’s, die hielpen bij het compenseren van enkele van de kosten, maar de operatie was verwant aan het bouwen van een echt F1 -team, zei Bruckheimer. Ze bouwden zes auto’s, die ze over de hele wereld hebben getransporteerd, samen met de productie.
“Het is als een legeroefening die enorme groepen mensen en machines over de hele wereld verplaatst,” zei Bruckheimer.
Maar het was veel minder dan het cijfer van $ 300 miljoen dat rondkwam, zeiden zowel Kosinski als Bruckheimer.
“Het is duur, begrijp me niet verkeerd. Het is een dure film. Maar het was aanzienlijk lager dan dat aantal,” zei Bruckheimer. “Hollywood is een zeer competitieve plek, en onze vrienden blazen soms onze budgetten op om ze er beter uit te laten zien.”
De grootste vraag is of het publiek zal blijken in blockbuster -nummers. Tot nu toe waren testscores erg hoog voor de geslachten. En ze beloven dat je geen expert of zelfs een fan van de sport hoeft te zijn om van de film te genieten, die je alles zal leren wat je moet weten.
“Het is emotioneel, het is opwindend, het heeft humor. Het heeft geweldige muziek met een Hans Zimmer -score en een stel fenomenale artiesten,” zei Bruckheimer. “We hopen dat het een perfecte zomerfilm is.”