A Sikh Captain America en andere verhalen: afhaalrestaurants uit het rapport van AP over geloofsthema’s in strips

Jan De Vries

De weergave van veel van de geloven en spirituele tradities van de wereld is minimaal tot niet bestaand in het reguliere Comics -universum. Zelfs wanneer ze in strips worden afgebeeld, is hun presentatie, zoals experts aangeven, vaak niet -authentiek en soms negatief.

Onlangs zijn stripboekenschrijvers en academici die de kruising van religie en strips bestuderen, echter een soort renaissance observeren. Ze zeggen dat dit komt omdat mensen in de buurt van deze geloofstradities deze verhalen zijn begonnen met een eerbied en een authenticiteit die resoneert met een breder publiek.

Aanbevolen video’s



Hier is een blik op enkele van de makers en trends:

Een Sikh -superheld met een bericht

“Captain America draagt ​​geen baard en een tulband, en hij is blank.”

Vishavjit Singh keek naar de jongen die die woorden uitte, en toen keek hij naar zichzelf – een magere, bebrilde, tulband, bebaarde Sikh in een kapitein Amerika.

“Ik was niet beledigd, omdat ik wist dat dit kind dit beeld van mij zou hebben, een Sikh Captain America, voor altijd in zijn gedachten,” zei Singh.

De reis van Singh begon na de aanvallen van 11 september 2001, veroorzaakte anti-sikh haatincidenten. Nadat hij zijn hele leven te maken had met haat en uitsluiting, besloot hij zijn boodschap van vriendelijkheid en inclusie te verspreiden door te profiteren van de aantrekkingskracht van strips en superhelden – een gebied waar hij Sikh -vertegenwoordiging ‘vrijwel nul’ vond.

In 2016 gaf Singh zijn fulltime baan op om door het land te reizen naar scholen, overheidsinstanties en bedrijven om zijn verhaal te delen en jongeren te informeren over zijn cultuur en geloof.

Zwarte mythologie en spiritualiteit opnemen

De in Brooklyn geboren Haïtiaanse Amerikaanse stripboekschrijver Greg Anderson Elysée zei dat hij niet leerde over Afrikaanse en Caribische religieuze tradities tot hij een tiener was. Het afgelopen decennium heeft hij een reeks strips geschreven over Is’nana, de zoon van Anansi The Spider, de god van wijsheid, kennis en onheil in de Akan -religie van West -Afrika.

Wat zijn visie en zijn creativiteit drijft, zei Elysée, is de noodzaak om meer zwarte mythologie, godheden en spiritualiteit te zien tonen met hetzelfde niveau van respect als Europese sprookjes en Griekse mythologie.

“Toen ik begon met ceremonies en rituelen, zag ik hoeveel macht er in zit. Als we weten wie we zijn – of u nu in de religie gelooft of niet – vervult het u met vreugde, een doel en een gevoel van zijn.”

Africana -religies in strips

Marvel’s Black Panther luidde een betere vertegenwoordiging voor Africana -religies in de VS, volgens Yvonne Chireau, een professor in religie aan het Swarthmore College in Pennsylvania. Wat wordt gezien in Black Panther of andere strips is echter een synthese van verschillende Afrikaanse religies en culturele praktijken, zei ze.

De wending van de vorige eeuw was een tijd van revival voor zwarte gerichte strips, zei ze, eraan toevoegend dat immigratie uit Afrikaanse en Caribische landen, waaronder Haïti, leidde tot een beter begrip van religieuze praktijken die op die plaatsen afkomstig zijn.

Zen strips die genezen, grond en centrum

Zen -boeddhisme heeft veel van het werk van John Porcellino geïnformeerd. Al meer dan drie decennia heeft hij King-Cat-strips en verhalen geproduceerd en zelf gepubliceerd, een grotendeels autobiografische mini-komische serie.

Hij gaf het voorbeeld van een woordenloos verhaal getiteld ‘Oktober’, te zien was in het 30e nummer van King-Cat, dat hem laat zien als een middelbare scholier die op een avond de hond liep en plotseling een glimp van de sterren opvangt.

“Het is de ervaring van elke dag, alledaags leven … en dan plotseling door te breken tot een soort transcendentie,” zei hij.

Waarom representatie belangrijk is voor kinderen

Teresa Robeson, die opgroeide in Hong Kong rond boeddhistische familieleden, schreef een grafische roman over de 14e Dalai Lama, ze zei dat ze de gelegenheid maakte om het verhaal van de Dalai Lama te vertellen in grafische romanvorm omdat het boek zich concentreerde op een pivotaal moment in de spirituele leider, toen hij Tibet voor India na de Chinese bezetting vluchtte.

Robeson nam het project op omdat ze het idee leuk vond dat het een religie en cultuur vertegenwoordigde die niet veel aandacht krijgt in de media.

De strips Renaissance in India

Amar Chitra Katha was een stripboekbedrijf opgestart door wijlen Anant Pai in Mumbai in 1967 als een manier om Indiase kinderen te leren over hun eigen mythologie en cultuur. De eerste titel was ‘Krishna’, een belangrijke god in het hindoeïsme en hoofdrolspeler van de Bhagavad Gita, een van de belangrijkste heilige teksten van de religie.

Reena I. Puri, de directeur van het bedrijf en een veteraan van de industrie, zei dat Pai begon met hindoe -mythologie en goden, maar snel werd uitgebreid naar andere religies en meer seculiere thema’s. Maar religie blijft volgens Puri de steunpilaar van Amar Chitra Katha.

Atheïsme, heidendom en … lucifer

De Britse stripboekschrijver Mike Carey staat bekend om zijn 2000-2006 DC-stripserie ‘Lucifer’, die de avonturen van het titulaire personage op aarde, in de hemel en in verschillende rijken weergeeft na het verlaten van de hel. Carey schilderde Lucifer af als de ‘Zoon van God, maar als een opstandige ongehoorzame Zoon die zichzelf als onderscheid wil maken van zijn vader’.

Hij heeft ook heidense thema’s onderzocht, met name wat hij de ‘rare interface tussen Britse folklore en Britse religieuze tradities’ noemt.

Carey verdiept in de concepten geloof, God en moraliteit in een serie getiteld ‘My Faith in Frankie’, die het verhaal vertelt van een tiener met een persoonlijke god genaamd Jeriven die jaloers wordt op haar vriendje.